Фестиваль «НОЙЗ vs. ГЛАМУР / 06» в октябре! Добро пожаловать!
фестиваль некоммерческой электронной музыки в пяти городах
Хельсинки – Санкт-Петербург – Ярославль – Рязань – Москва

НОЙЗ vs. ГЛАМУР / 06

На октябрь 2006 года назначен крупнейший международный съезд архитекторов шумовой музыкальной культуры – событие, которое давно все ждут и которое невозможно пропустить.

Организаторы третьего по счету НОЙЗ vs. ГЛАМУР рады сообщить всем поклонникам некоммерческой электронной музыки, что в этом году фестиваль значительно расширяет свое географическое пространство. С 14 по 28 октября мастера эксперимента из России, Франции, Финляндии, Германии, Швеции, Бельгии, Узбекистана, и Польши на волне созданного ими клокочущего и поющего звукового потока промчатся по маршруту Хельсинки – Санкт-Петербург – Ярославль – Рязань – Москва.

Необходимость этого расширения насущна. Дело в том, у фестиваля, который в некотором смысле является приемником московского «Шума и Ярости» практически нет зарубежных аналогов. Его российские организаторы делают акцент не на музыкальной экзотике (по рангу которой проходит, например, норвежский фестиваль «Все уши»), где царит смешение жанров – от этники до джаза, от цирковой электроники до похоронных оркестров. Не на идейно-мифологическом действе, которое ставится в центр российскими и европейскими фестивалями dark scene, industrial scene, apocalyptic scene. Не на работе с музыкальным стандартом, подобном блюзу, фри-джазу, панку или heavy-metal. Основной фокус этого фестиваля приходится на noise – жанр, привлекательность которого в его почти безграничном творческом потенциале, жанр, находящийся сейчас на пике формы и неизменно привлекающий внимание заинтересованных слушателей.

Участники фестиваля:

BARDOSENETICCUBE (питер)
ШУМЫ РОССИИ (москва-питер)
COMFORTER (ярославль)
MONOPOLKA (питер)
O.M.S.-N.M.A. (бельгия)
ХЛАДНА (питер)
КОСМОДРОН (москва-питер)
.CUT (франция)
ДАУНАКАРМА (узбекистан)
MAAAA (петрозаводск)
PAL-SECAM (польша)
SQUAMATA (финляндия)
GANZER (рязань)
Алексей Борисов (москва)
БОЕВЫЕ ЦИКАДЫ (питер)
BIMKA (питер)
BONEHEADSvsHOTDOGS (новгород на волхове)
HAERETICI 4o47 (финляндия)
SINIAALTO (финляндия)
GRUNT (финляндия)
PAIN NAIL (финляндия)
RADIOKATVE (финляндия)
SEWER ELECTION (швеция)
VANVETT (швеция)
WOID (киров)
SPERM HATERS (германия)
503 (питер)
mr. EVIL фотография (питер)
VJ FETISH 23 (швеция)
VJ Poloka, Tsymbal (москва)

фестиваль пройдёт на следующих площадках

Хельсинки
“RAUHANASEMA”
14 октября
начало в 17.00
вход 10eur

Санкт-Петербург
клуб “Орландина”

в ночь с 21 на 22 октября
начало в 12.00
вход 200р

Ярославль
арт-клуб “AIR”
23 и 24 октября
начало в 19.00
вход 150р

Рязань
клуб “Планетарий”
25 и 26 октября
начало в 19.00
вход 100р

Москва
Культурный центр ДОМ
27 и 28 октября
начало в 19.00
вход 300р

НОЙЗ vs. ГЛАМУР представляет все известные направления актуальной шумовой музыки – от musique concrete до drone и демонстрирует широкий спектр современных способов звукоизвлечения – от генераторов частот до живых инструментов - для создания звуковой гармонии любого рода. Здесь на орбите noise, как на орбите большой планеты, вращаются элементы ритуала, социального протеста, арт-перформанса. Выступления всех участников будут сопровождаться инсталляциями шведского видео-арт-проекта FETISH 23.

В манифестах прошлых фестивалей мы писали: «Нойз, как и гламур, прикрывает лоскутами пластика глубины бытия», «нойз, как и гламур, приковывает взгляды непосвященных ослепительной улыбкой, за которой вечная темнота». Сегодня хочется добавить, что нойз полностью поглощает собой гламур, и иных взаимоотношений между ними быть не может. Поэтому, как показывает даже сам масштаб нынешнего фестиваля, любые попытки сузить настоящую географию этого жанра крайне опрометчивы. Нойз живет во всех «дружелюбных и недружелюбных» местах, беспрепятственно выходя за любые искусственные границы, а значит – не только «в Москве, Милане, Лондоне, Париже,… Обнинске, Ижевске, Петербурге, Манчестере». Нойз – повсюду. Отрицать это – значит не чувствовать самой жизни.

Кто-то до сих пор может сомневаться в том, что музыка и шум - противоположные понятия, потому что музыка – это гармония звуков, а шум – их предельная дисгармония. Однако мы не устаем повторять, что звуковая гармония может быть не только тональной, как в традиционной музыке, «музыкальность» которой рождается за счет изменения высоты тона. Известно, что любые звуки, которые мы слышим, будь то работа механизмов, шелест листьев, человеческая речь скрывают в себе музыку. Музыку, состоящую в действенности и красоте звука, которому дарована его естественная свобода, без привязки к тону, мелодии, ритму.

По сравнению с композиторами прошлого те, кто обращается к звуку сегодня, кажутся фантастическими созданиями, от одного движения пальцев которых начинает звучать разъятая и собранная вновь реальность. Мечтатели конца 19-го / начала 20-го века в 21-м могли бы ликовать – стихия музыки теперь почти не ограничена техническими возможностями. Раньше, чтобы делать музыку, необходимы были дорогостоящие музыкальные средства, сегодня их повсеместная доступность делает занятия музыкой подлинно народным искусством, в котором естественным образом из массы вовлеченных в процесс появляются лучшие. А из этих лучших – еще лучшие… Обмен опытом и смотр последних достижений в первую очередь происходит на фестивалях, и одним из значительных является NOISE vs. GLAMOUR.

Вслед за теоретиками известных прогрессивных художественных направлений прошлого (символизма и футуризма) можно сказать, что эти люди настолько истончили слух, что слышат, что говорят вещи, как звучат живые и покинутые города, дороги, панорамы войн на внутренних и внешних пространствах, волны социальных взрывов, забытые и новые мифы, человеческие желания, аффекты, потери, жизнь и смерть, механическое и природное, как во всем этом танцует звук. Весь мир для них – «лес», полный звуков. Услышать пробивающуюся сквозь плотные массы этого звука гармонию, «дуновения, идущие из области запредельного», и донести их до слушателя способны обладающие волей к невозможному.

Фестиваль сочетает в себе академизм, авангард, терапию, просвещение, не забывая при этом о своей настоящей цели – демонстрации всего нового, что происходит в шумовой электронной музыке.

Отмежевание от возможной коммерциализации выражается в названии фестиваля – «ШУМ в противовес ГЛАМУРУ»

Инициатором фестиваля традиционно являются проект «Шумы России»

Подробнее о фестивале, участниках и расписание концертов www.noises.ru/festival/
англоязычная версия сайта www.noises.ru/festival/english.htm

3 октября – Москва, клуб “IKRA”

3 октября в московском клубе IKRA состоится выступление одной из старейших российской электронной группы «БИО», которая представит лирические грани
техно-романтики в новой концертной программе «АНТОЛОГИЯ ЭЛЕКТРОННОЙ
ЛИРИКИ».

На протяжении 16 лет бесменным лидером группы «БИО» остаётся Александр
Яковлев. Певец и композитор Александр Яковлев начал свою музыкальную
историю бас-гитаристом в группе «Ответный чай». В 1986 году совместо с
Андреем Кохаевым была основана техно-поп-группа «Биоконструктор». Андрей
принес в становление нового проекта свой талант барабанщика —
перкуссиониста и репетиционную базу, а Александр — старую идею по созданию
группы электронной музыки. Практически все 1980–е годы Александр Яковлев
экспериментировал с электронными инструментами в импровизированной студии
у себя дома. В ней стояли два ленточных магнитофона: один марки «Юпитер
204», а другой — самостоятельно переделанный из старого, отслужившего свой
срок ленточного магнитофона. В те далекие времена наличие магнитофона,
пишущего на 19 скорости стерео и имеющего сквозной канал, позволяющий
одновременно слышать то, что записывается в настоящий момент, было большой
радостью для любителя качественной музыки. Вот такой магнитофон и был
сделан Александром. Из старого ленточного магнитофона им же был сделан
ревербератор. Находились в арсенале студии несколько микрофонов «Октава»
(эта марка существует до сих пор и, по словам Александра Яковлева, делает
очень неплохие микрофоны, некоторые типы которых даже экспортируются),
простейший микшерный пульт, бас и лидер гитара и… всё.
Первоначально новая группа выступала в составе: Валерий Васько
(клавишные), Андрей Кохаев (ударные), Леонид Величковский (экс — «Синий
ГАЗ 21», клавишные), Александр Яковлев (вокал, клавишные). Играл
«Биоконструктор» мелодичный техно–поп, ориентированный на творчество
Kraftwerk, Ultravox, Depeche Mode.
Дебютное выступление группы состоялось на прослушивании в
«Рок–лаборатории» в 1986. В этом же году музыканты получили приз «за самую
оригинальную программу» на фестивале, проводимом газетой «Московский
комсомолец» в Доме культуры автомобильного завода имени Ленинского
комсомола. Затем «Биоконструктор» начинает активно гастролировать по
стране. Концерты во многих городах часто заканчивались лекциями об
электронной музыке. Музыканты рассказывали о работе различной музыкальной
аппаратуры, объясняли, как можно сочинять музыку с помощью компьютера. В
1987 на домашней студии был записан первый магнитоальбом «Танцы по видео»,
который в то время распространялся на магнитофонных катушках. Режиссер
Михаил Макаренков снял видеоклип на песню «Биоконструктор». В течение 1989
были записаны новые композиции «Бюрократ», «Эстетика постмодернизма»,
«Химик». В это же время пластинку с записями групп «Биоконструктор» и
«Прощай, молодость» выпустила фирма «Мелодия». В конце 1989 года коллектив
покидает клавишник Валерий Васько, ему на смену приходит Роман Рябцев.
Весной 1990, после ухода солиста Александра Яковлева, «Биоконструктор»
распадается. Андрей Кохаев, Леонид Величковский и Роман Рябцев создают
коллектив «Технология». Александр Яковлев становится солистом группы
«БИО».
В состав нового
проекта, был приглашен Олег Подковеров (Костров) (ныне -
«Нож для Фрау Мюллер») из одной электронной группы г.Зеленограда с
забавным названием “Сны тракторёнка Тёмы”.
К моменту появлению в составе «БИО» Олега, Александр Яковлев готовил
программу для выступлений и первого альбома группы «БИО» из своих старых
песен, некоторые из которых входили в концертные программы группы
«Биоконструктор».

В этот период, были записаны песни “Трамвай”, “Техноромантики” (на тон
студии Дома культуры г.Зеленоград) а уже летом, на частной студии в
Москве, при поддержке студии «Звук» (Андрей Лукинов), - песни “Старая
лампа”, “Телефонный робот”, “Демонстрация силы техники” и другие, которые
уже осенью 90 г. были распространены на магнитофонных катушках по всему
Союзу. Единственная проблема, которая помешала быстрому узнаванию имени
новой группы, заключалась в том что буквально через несколько месяцев в
руки “писателей” (это были предтечи аудио лейблов в нашей стране) попали
несколько первых песен группы «Технология», и они записывали на одной
кассете или катушке песни группы «БИО» и «Технологии». Уже спустя годы,
находясь на гастролях, Яковлев неоднократно слышал от зрителей: “Ой, а мы
думали, что эти песни «Технологии»…”
Но это не помешало группе успешно гастролировать по стране.
Были и сольные концерты, были выступления в разных программах.
Группа «БИО» принимала участие в последних гастролях «КИНО».
Это было летом 90-го года.
В том же году вышел магнитный альбом «Техноромантики». Кстати термин
«Техноромантика» был впервые озвучен именно Александром Яковлевы при
написании одноименной песни ещё в 1988 году. Сначала текст песни,
написанный Андреем Хохловым, назывался «Неоромантики», но в процессе
создания музыки (А.Яковлев) появилась идея соединить слова «техно» и
«романтика».
В 1991 году «БИО» приступает к записи нового альбома на студии
«Гала-рекордс».

Тогда же А. Яковлев, при поддержке музыкального редактора радиостанции
«Юность» Ирины Столяровой, начинает вести музыкальную программу
«Техноромантики». Эта программа была одной из первых, полностью
рассказывающих об электронной музыке. Очень многие в СССР услышали первый
раз песни Depeche Mode, Kraftwerk, Camouflage, Erasure, Ultravox и др. –
именно поймав волну радио «Юность», услышав программу «Техноромантики»!
В 1992 году (летом) новый альбом был записан. Но наступили сложные
времена.
В 1992 удалось выпустить только аудио кассету нового альбома «Музыка
стойких оптимистов».
В 1993 году компания Юрия Севостьянова (Русское снабжение) (за его
неоценимую помощь огромное спасибо!) выпустила компакт диск с этим
альбомом. Но название было изменено на «Техноромантика» (для того чтобы
обозначить стиль).
В 1993 году фирма “Имидж рекордс” выпустила кассету и компакт диск БИО под
названием “Электронная лирика”. Туда вошли песни из магнитного альбома
“Техноромантики” (90 год) и несколько песен записанных с 90 по 93 года.
Группа регулярно выступала в различных программах. Так в 92 году, БИО
почти 30 минут показывали в прямом эфире одного из центральных каналов ТВ!
Это была трансляция праздничного концерта из города-героя Волгограда в
память об Отечественной Войне.
Также было несколько телевизионных эфиров – ТВ версий программы
«Техноромантики» демонстрировались по московскому каналу в 1993 году.
В 1994 году по договорённости с компанией Студия Союз (при поддержке Юрия
Севостьянова), Александр начинает писать новый альбом. «Музыка движения»
был выпущен Студией Союз в 1995 году на CD и кассетах.
В том же году Яковлев начинает работать в Студии Союз и создаёт подлейбл
«Электрик рекордс». Первые альбомы группы Радиотранс “Через тернии к
звёздам” (при поддержке Евгения Жмакина), группы Arrival “2096″, а также
полностью инструментальный альбом группы Русский размер “Мяу!” были
выпущены именно на «Электрик рекордс»!
В тоже время начинаются эксперименты с инструментальной электронной
музыкой. БИО принимает участие в крупнейших рейв вечеринках.
А.Яковлев помимо программы «Техноромантики» на радиостанции Юность ведёт
небольшую музыкальную программу «Технотуризм» на Радио России (при
поддержке Александра Алексеева). Но написание новых песен не прекращается.
На студии Электрик рекордс пишутся новые песни БИО, а также продюсируются
альбомы разных групп, в том числе и электронных - альбомы групп: «Нечто»,
«Транспорт», «T.S. Technology», «Spectrum», «Double Game» и даже
записываются несколько треков группы «Руки вверх».
К сожалению последствия дефолта 98 года не позволили выпустить новый
альбом БИО, студию пришлось перевозить в другое место, появилась новая
срочная работа (запись для радио) и т.д. Но и в этих условиях были сделаны
новые треки БИО, а также разные интересные проекты. Вместе с композитором
Олегом Парастаевым был записан альбом синти группы «Звуки на заре» (ныне
«Детектор лжи»). DJ Astral записывает несколько ремиксов песен БИО.
С 98 по 2005 года песни, танцевальные треки и ремиксы БИО выходили на
разных сборниках. «Электростанция», «Станция Мир на Связи», «Hit for speed
(русская скорость)» и другие.
В 2005 году ремикс новой песни «Острова» сделанной Сергеем Головановым
(Future Level) вошёл в сборник SET #1 (его выпустил Дмитрий Постовалов –
группа Arrival).
А.Яковлев принял участие в презентации этого сборника. В мае того же года
БИО выступила на фестивале «Майский гром» с новыми песнями «Острова» и
«Стальные круги».
На данный момент уже записано 7 новых песен. Готовится новый альбом.
Вышли переиздания альбомов БИО - «Электронная лирика», «Музыка стойких
оптимистов», а также мп3 сборник. Готовится переиздание альбома «Музыка
движения», а также сборник ремиксов и песен разных лет.
Прошедшие летом выступления групы «БИО» в Москве с программой «Романтика
Мегаполиса» имели большой успех и показали что современном индустриальном
мире для электронной лирики есть место.

3 октября группа «БИО» представит свою новую концертную программу
«АНТОЛОГИЯ ЭЛЕКТРОННОЙ ЛИРИКИ».

ПРОГРАММА:
Вход: 19.00
БОЛЬШОЙ ТАНЦПОЛ:
19:00 – 21:00 DJ
21:00 – БИО

> МАЛЫЙ ТАНЦПОЛ:
19:00 – 21:00 DJ
21:00 – 22:30 трансляция концерта БИО
22:30 – 00:00 DJ

> Стоимость билетов:
В предварительной продаже - 250 рублей.
В день концерта – 300 рублей.
Стоимость билетов на after-party (для тех, кто пропустил концерт) – 200 рублей.

Предварительная продажа билетов:
В кассе клуба “IKRA”, ул. Казакова, д.8а (в здании театра им. Гоголя). проезд до станции метро “Курская”.
тел. 262-4482

Больше подробностей здесь или на сайте лейбла: www.gravitator.ru

Gravitator Records представляет российское лицензионное издание новейшего
второго альбома немецкого Dark Electro/EBM проекта HEIMATAERDE
“Kadavergehorsam”! Cюжет альбома разворачивается на фоне динамичного и жесткого
dark electro/EBM действия и продолжает линию дебютного “Gotteskrieger”,
заставляя слушателя почти физически ощутить атмосферу жестокой битвы с применением
холодного оружия. “Kadavergehorsam” представляет сложное и драматичное полотно,
где мощная электронная перкуссию, напряженные индустриальные риффы и цифровые
synth-линии отлично гармонируют с красивыми и необычными фолк-мелодиями и
звуками старинных инструментов, церковными хоралами и яркими средневековыми
образами, увлекая захватывающе интресным, комплексным и инновационным звучанием
“средневекового dark electro / EBM”!

Больше подробностей здесь или на сайте лейбла: www.gravitator.ru

купить / заказать релизы Imperative Reaction можно здесь.

Новостной отдел >> Alex Flop (synthezis/violator)

18:00 - Open Doors
18:00 - 19:30 - DJ ChristFuck
19:30 - 20:00 - DOPPELGANGER
20:00 - 21:00 - DJ AsmoDeus
21:00 - 21:30 - C_FILE
21:30 - 22:30 - DJ Rozz
22:30 - 00:00 - GARDEN OF DELIGHT
00:00 - 01:30 - DJ Phate
01:30 - 03:00 - DJ Rozz
03:00 - 04:30 - DJ ChristFuck
04:30 - 06:00 - DJ Rozz vs. DJ Phate Mega-Mix

Начало: 18:00.

Стоимость билетов: (в предварительной продаже) 500 рублей, (в день концерта) 600 рублей, VIP - 1000 рублей, Super VIP 1300 рублей, (с 00:00) 200 рублей.
На мероприятии будет осуществляться продажа атрибутики и CD выступающих артистов.

Адрес клуба Ikra: Москва, ул. Казакова, д. 8а (м. “Курская”).

купить / заказать релизы The Garden Of Delight можно здесь.

Новостной отдел >> Alex Flop (synthezis/violator)